Timeless Mood, un concert de vis, in care muzica se traieste, in care sala danseaza si insusi timpul canta! A fost la Ploiesti si-l mai vrem!

Radu Petrovici, fondatorul M.H. Orchestra, a adus miercuri seară, la Filarmonica ploieșteană concertul Timeless Mood, un spectacol feeric, parte a unui grandios și inspirat proiect în care muzica de salon şi armoniile pop-rock, se întâlnesc într-o frumoasă experienţă cuceritoare… genul acela de concert care stârnește ropote de aplauze și ridică sala în picioare și… de la care n-a mai vrea să pleci.

Melanjul de genuri muzicale creează  un univers, un tot integru, armonic, distins, lucrat în „cheia sol” a virtuozității,de la voci, la viori, clarinet, pian, percuție… totul minunat, totul „dichisit”,  în interpretarea inedită a M.H. Orchestra, unica orchestră de salon din România.

Frumos? Ooo, mult, mult mai mult decât atât- vibrant și mai cu seamă TRĂIT de artiști în profunzime. Astfel încât salba de daruri muzicale- de la „Hora Staccato” a lui Grigoraș Dinicu sau Second Waltz de Shostakovich, la Caruso sau „Strangers in the night”, melodiile lui Edith Piaf sau celebrele melodii ale formațiilor Abba sau Queen fascinează, pur și simplu. Te face să trăiești muzica,s-o simți, astfel încât să-i simți rostul, s-o iubești…

Un conert-sărbătoare. O feerie.

Mulțumim cu înmiite aplauze MH Orchestra! Mulțumim Radu Petrovici, mulțumimsoliștilor Oana Șerban și Florin Butnaru, mulțumim Geanina Meragiu- capel maestru.

***Am avut aici, la Ploiești, singura orchestră de salon profesionistă din țară, care respectă etalonul ce se regăsea în saloanele civile și sălile de bal intre anii 1880 – 1950.

În funcție de programul concertului, instrumentele sunt folosite în diferite combinații. Caracteristica specială a acestei configurații este pianul.
În timp ce pianul nu mai este folosit în orchestrele mari, orchestra Master Hiram îl susține ca un covor sonor pe care celelalte instrumente se pot „așeza”, creând astfel volumul sonor al unei mari orchestre.
Orchestra Maester Hiram menține tradiția genului pe cale de dispariție, a marilor orchestre de salon din Berlin și cântă într-o formulă originală.

Un avantaj deosebit: în perioada 1880-1950, un număr mare de lucrări din Germania au fost rescrise pentru orchestra de salon, iar altele au fost nou compuse de compozitori. Deoarece nicio orchestră nu mai cântă în această formulă, publicul orchestrei Maester Hiram poate auzi numeroase lucrări uitate care nu mai sunt cântate în altă parte! Accentul principal al repertoriului este pe compozitorii relevanți perioadei 1880-1950, cum ar fi Paul Lincke, Joe Rixner, Hans Zander, Helmut Ritter, Willi Richards, Hand Bund ,etc.

Conștientă de tradiție, dar în același timp orientată spre viitor Orchestra Maester Hiram are un repertoriu vast, cu aproximativ 600 de piese din toate stilurile, de la baroc până la modern inclusiv și muzică românească. Ascultătorii se pot bucura de transcripții și aranjamente special concepute pentru orchestra de salon, datorită cărora multe lucrări scrise pentru marile orchestre simfonice pot fi interpretate și de acest ansamblu mai mic. Fie că vorbim de uverturi de Richard Wagner, simfonia a 6-a de Piotr Ceaikovski, operete și opere, valsuri sau polci, concertele Orchestrei Maester Hiram au câte ceva pentru fiecare iubitor de muzică!